Японцы. Язык, миграции, обычаи. Андрей Тихомиров
Читать онлайн книгу.
в танце земледельческих процессов, частичного использования сюжетов кагура, в дэнгаку широко
вводятся эпизоды буддийского содержания. Создаются особые костюмы, бутафория. Появляются профессиональные исполнители (дэнгаку-си). Расцвет дэнгаку относится к 14 в. Из дэнгаку и саругаку формируется первый крупный театральный жанр Но (14—16 вв.), в котором словесная часть спектакля приобретает форму самостоятельного драматургического жанра – ёкёку; законченную форму получает сюжетная сторона представления. Появляются драматурги, создающие классические образцы ёкёку, – Каннами (1354—1406 гг.) и Сэами (1363—1443 гг.). Сюжеты пьес черпались ими из культовых легенд, героич. сказаний, романов, часто проникнутых духом буддийских учений. Театр Но (театр масок), развивавший традиции кагура и дэнгаку, был рассчитан на вкусы феодальной аристократии. Вначале он был связан с храмовыми представлениями, затем появился и профессиональный светский театр. Представления Но были подчинены определённым канонам: ограниченное количество действующих лиц, наличие постоянных персонажей, применение символических бутафории, обязательное участие хора (8 человек) и оркестра (3 барабана и флейта). Сценическая площадка, воспроизводившая устройство площадки земледельческих представлений, была открыта с трёх сторон. Сбоку к ней примыкал мост – хаси-гакари, на котором разыгрывались отдельные эпизоды пьесы. Декорации представляли собой золотой фон с изображением сосны на заднике сцены. Исполнение актёров (все роли играли мужчины) носило условный характер. Текст роли произносился ими в особой декламационно-напевной манере. В театре Но сложились различные школы, появились профессиональные исполнители.
Современная маска, применяемая в спектаклях театра Но.
Мир на рубеже XXI века. Иллюстрация-вставка
Одновременно с Но формировался народный комедийный жанр кёгэн, включавший бытовые и социально-сатирические сцены, исполнявшиеся на языке, близком к разговорному. Представления кёгэн, приспособленные к потребностям правящей знати, вошли в качестве интермедий в спектакли театра Но.
Широкое развитие получил в Японии кукольный театр, разработавший оригинальные приёмы кукловедения и разнообразные типы кукол, создавший драматургию, основанную на народном эпическом сказе, – дзёрури. Текст дзёрури исполнялся сказителем – гидаю, под аккомпанемент музыкального инструмента сямисена.
Расцвет этого театра в 17—1-й половине 18 вв. связан с творчеством драматурга Тикамацу Мон-дзаэмон (1653—1724 гг.) и сказителя Такэмото Гидаю (1651—1714 гг.), основавшего в городе Осака в 1685 г. театр марионеток Такэмото-дза (ныне – Бунраку-дза). С 17 в. происходит формирование нового крупнейшего театрального жанра Кабуки. Первоначально труппы Кабуки (по преданию – созданные уличной танцовщицей) состояли только из женщин, затем из мальчиков, впоследствии –