Музыкальная история средневековой Европы. Девять лекций о рукописях, жанрах, именах и инструментах. Данил Рябчиков

Читать онлайн книгу.

Музыкальная история средневековой Европы. Девять лекций о рукописях, жанрах, именах и инструментах - Данил Рябчиков


Скачать книгу
(ок. 878–942) и аббату Хогеру Верденскому (ум. 906), но до настоящего момента оба трактата «справочника» считаются анонимными.

      В трактатах представлена так называемая «дасийная нотация», в основу которой положен древнегреческий диакритический знак – дасия (дословно «густое придыхание»). К вершине этого знака приписывались крошечные буквы «S» и «С». Полученная графема переворачивалась под разными углами. И угол наклона (90 % или 180 %) помогал исполнителю понять, какой именно тетрахорд[2] используется.

      В этой нотации средневековая грекофилия достигла, пожалуй, одной из своих высших точек: и знаки, и сама их теория вышли из древнегреческой теории. При этом античная Греция не знала такой нотации!

      Дасийная нотация пришлась по вкусу музыковедам того времени: по начертанию основной графемы можно было понять к какому тетрахорду относится нота, сами знаки были хорошо связаны с существующей тогда музыкальной теорией. Поэтому неудивительно, что трактаты Musica Enchiriadis и Scolica Enchiriadis были популярны вплоть до XII века. И именно Musica Enchiriadis является первым музыкальным трактатом, содержащим полифоническую музыку, – двухголосный органум Rex caeli.

      Рис. 10. Органум Rex caeli из трактата Musica Enchiriadis (Biblioteca Apostolica Vaticana, Pal. lat. 1342).

      Для практики эта нотация была неудобна: попробуйте прочесть в ней текст – слова разорваны на слоги. Не совсем понятно, как показать в ней музыкальные украшения. Да и места в рукописи всего две нотированные строчки занимали немало. А ведь каждая страница тогда стоила немало, а красиво оформленные рукописи и вовсе были сродни современным фильмам: над ними работали десятки человек! Одни выделывали шкуры, чтобы получить пергамент. Другие работали над страницами. Третьи писали текст. Четвертые, знающие музыкальную грамоту, выписывали ноты. Пятые писали миниатюры. Кто-то все это сшивал и изготавливал обложку. Ценность каждого сантиметра была велика, поэтому даже текст писался обычно с сокращениями, а в дасийной нотации даже пара строчек требовала едва ли не трети страницы. Дорогое удовольствие!

      Нотация Германа Расслабленного

      Оригинальную нотацию предложил Герман из Райхенау (1013–1054), известный также как Герман Расслабленный (Hermannus Contractus). Герману долгое время традиция приписывала сочинение знаменитой секвенции «Alma redemtoris mater», что, вероятно, ошибочно.

      Тем не менее мы можем с уверенностью сказать, что слава Германа как музыканта среди современников была велика. К нему специально приезжал, пожалуй, один из самых известных музыкантов среди глав Святого престола – Папа Лев IX (1002–1052). Из дошедших до нас произведений Германа из Райхенау с определенной степенью достоверности считают две секвенции: «Grates, honos, hierarchia» и «Gloriosa et beatissima».

      В своем трактате «Musica» Герман предложил обозначать знаками не сами ноты, а интервалы между ними. Так, e должно было означать унисон, s – полутон, t – целый тон, и так далее до большой сексты. Герман также составил учебное стихотворение «E voces unisonas» для запоминания его системы, которое можно увидеть ниже с добавлением современной транскрипции.

Скачать книгу

<p>2</p>

Древнегреческое слово τετράχορδον (буквально «четырёхструнник», от τετρά – четыре и χορδή – струна) обозначало ряд из четырех звуков и лежало в основе древнегреческой музыкальной теории.