Тот самый голос. Велина Садыкова
Читать онлайн книгу.
но они хотели, чтобы мы правда поняли материал, допускали меньше ошибок и хорошо сдали экзамены. Они хотели для нас как лучше, поэтому и были строги. А тут просто агрессивная критика, потому что у человека явно были какие-то личные проблемы, и они отражались на ее учениках.
Я сказала маме, что больше не хочу петь и ушла. Больше вокала в моей жизни не было до двадцати шести лет. Неправильный выбор.
Ненавижу частицу «бы», но, если бы у меня был более сильный характер и я могла бы постоять за себя, можно было бы найти другого преподавателя, а не бросать пение насовсем. Я чувствовала себя униженной, подавленной, поэтому была не в силах бороться за свою мечту. На этой печальной ноте моя карьера юной певицы закончилась.
Но у меня была другая, альтернативная сфера для творчества – театр. За нами в школу пришли руководители Городского Детского Эколого-Биологического Центра «Радуга», провели прослушивание и пригласили лучших к себе в команду юных актеров. Я хорошо держалась на сцене, быстро запоминала текст, ходила на все репетиции, никогда не опаздывала. Руководители любили меня, давали хорошие роли, ставили во все спектакли. У нас был строгий режиссер, он резко говорил правду в глаза и ему было все- равно, что перед ним ребенок. Он относился к нам, как к профессиональным актерам. Иногда он и мне говорил что-то грубо, но по сути, это была конструктивная критика. Он хотел, чтобы я все делала идеально, потому что видел во мне талантливую и трудолюбивую девочку, на которую можно было положиться. Я боялась не оправдать его ожидания, потому что видела, как режиссер мне доверяет. Я учила текст до позднего вечера, брала сценарии в школу, учила роль на переменах, в столовой, когда отменяли уроки. Наверное, с этого момента начал развиваться мой синдром перфекциониста. И это было не только в театре, а во всем: в учебе, в поведении, во внешнем виде, в идеальном для окружающих характере… Характер. Вот с чем у меня правда были большие проблемы. Он слишком мягкий для этого мира, с ним очень тяжело выжить.
Вы заметили? Еще один строгий педагог, который открыто говорил обидные вещи в лицо. Но! Он говорил помимо этого, как НУЖНО делать, чтобы стать отличным актером. Он желал нам только добра, поэтому и был слишком резким. В отличии от случая с вокалом, здесь не было какой-то личной неприязни или решения внутреннего конфликта за счет невинного ребенка. Тут была методика доказать, что то, как ты делал до этого, не сделает тебя хорошим актером, поэтому надо сразу исправляться. Такую критику надо уметь правильно принять, без обид. Тогда будет и результат.
Постановки нашего режиссера были правда гениальными! Спектакль «Чтобы помнили» про детей-сирот в военное время до сих пор вызывает слезы. Помню, как мы все плакали на репетиции, а режиссер кричал на нас: «Не надо реветь, глупые вы дети! Если покажете слезы, зрители не поверят, что вы страдаете, они подумают, что вы слабые, а слабаков не жалеют. Будьте сильными, как будто все эти испытания (холод, голод, смерть) – ваша настоящая жизнь