Личность самого художника – ключик к его произведениям, если попытаться проследить судьбу и становление человека и творца. Александр Дейнека, безусловно, выдающийся график, живописец и скульптор. Но когда я стою перед его мозаикой в метро или восхищаюсь монументальными полотнами и скульптурами в выставочных залах, почему-то у меня всегда возникает холодок недоверия. Так ли он был искренен в своих творениях, наполненных героикой и оптимизмом, победными реляциями и монолитно-сплоченными рядами пышущих здоровьем советских людей? А если нет, то как ему жилось и творилось с двойственным восприятием окружающего мира, эпохи, в которой зло и добро, лицемерие и искренность, фанатизм и героизм переплелись неразрывно? Это сейчас соцреализм стал страницей истории искусства, а тогда он был частью тоталитарного режима, мощным оружием массовой пропаганды, создающей миф о людях-машинах. Взлет творческой карьеры Дейнеки непосредственно связан с провозглашением в 1934 году доктрины социалистического реализма. Он удивительным образом сочетал в себе все необходимое, чтобы стать одним из лидеров нового искусства – пролетарское происхождение, участие в Гражданской войне, работа в уголовном розыске, учеба во Вхутемасе у самого Владимира Фаворского и, конечно, талант и невероятная работоспособность. Он сумел использовать наследие русского авангарда, чтобы превратить его в массовое искусство агитпропа. Он был истинным сыном своего времени и его талантливым летописцем. Ему вручили звезду Героя Социалистического Труда за день до смерти и в день, когда открылась персональная выставка, на которой ему так и не удалось присутствовать. Он не оставил наследников: ни в жизни, ни в творчестве. Две жены и бессчетное количество женщин не сделали его счастливым. А сотни эпигонов, рисующих в стиле соцреализма, исчезли на следующий день после падения советской власти. И пусть вас не обманывает этот «парадный автопортрет в трусах». Еще в 30-е годы он написал в письме жене: «Я все вижу, я все понимаю, а если бы не ты –